Alina Gregor • Directorul Blue Moon

luna albastra [+leggi anche:
trailer
intervista: Alina Grigore
scheda film], care tocmai a fost prezentat în competiție în Festivalul de Film din San SebastianSpune povestea unei familii disfuncționale care conduce un hotel într-o regiune muntoasă a României. Dacă deranjele nebunești ale familiei nu erau suficiente pentru a o deprima pe Irina, atunci într-o zi se trezește dându-și seama că cineva s-a culcat cu ea cu o seară înainte și nu-și amintește dacă întâlnirea cu actorul căsătorit consensual a fost sau nu. Relația lor se dezvoltă în moduri surprinzătoare. Am vorbit cu directorul Alina Gregor.

Cineuropa: Ce te-a inspirat să faci un film despre o fată care se întoarce în satul ei pentru a avea de-a face cu familia ei spartă?
Alina Gregor: În primul rând, a fost din copilăria mea. Cred că am fost singura fată din satul meu care a reușit să-și continue educația. Unele fete nici nu puteau merge la liceu. După 15 ani, m-am întors în sat și m-am gândit că situația se va schimba, că lucrurile vor fi mai bune. Și am fost surprins să aflu că în 2021, a fost la fel. Acest lucru a fost, desigur, important pentru mine.

Filmul are un ritm unic. De unde a venit asta?
Am vorbit cu două fete din sat. Mi-am dat seama că atunci când îmi spuneau povești, nu exista o poveste stabilită. A existat o poveste despre sentimente. Când ascultam, am simțit o poveste de sentimente. M-am întrebat cine urmărește filmul și pentru mine a fost important să fie un film despre sentimente. Încă nu știu dacă povestea este corectă, dar speranța este că povestea victimei care a devenit agresor va fi vizibilă.

Spui că victima a devenit agresorul, dar nu așa se poate auzi?
Da într-adevăr. În România, împreună cu soțul meu, avem o obsesie cu modul în care mintea funcționează pe scenă. De aceea îmi place atât de mult Cehov. Am fost actriță și am dezvoltat o modalitate de a lucra împreună la personaj. Ea i-a încurajat pe actori să găsească amintiri comune, să înțeleagă mecanismul amintirilor și să facă acest lucru împreună. Așa că am lucrat doi ani. Am vrut să le ofer actorilor un spațiu pentru a se uni și a găsi o soluție într-o singură preluare, care de obicei încetinește ritmul și am vrut să evităm acest lucru.

Crezi că societatea obligă personajul să acționeze într-un mod pe care unii oameni l-ar putea numi nebun?
Cred că în zilele noastre știm cu toții că suntem cu toții nebuni. Nu simt că este vorba de comunități, ci de comunități mici. Este ideea de a face parte dintr-un grup social și de a face parte dintr-un grup care creează o problemă. Noi, ca societate, suntem incapabili să comunicăm și sinceri. Principiile și morala noastră, orice vrei, ne distrug destul de mult.

Cum se poate face un film care să fie mai degrabă o călătorie emoțională decât una logică?
Știam bine că va trebui să luptăm pentru asta. Am tot spus că a fost o călătorie psihologică. Când îi ascultam pe fete care îmi spuneau povești în sat, nimic nu era legat. Am încercat să reflectăm expresia ei interioară prin acțiunea camerei, folosind adâncimea de câmp și neclaritatea.