Cultura învinge Lista de redare a instrumentului de suflat Johan Oppen

Acest gen de muzică etnică/folk estonă oferă ascultătorilor obișnuiți (ca mine) experiențe cuprinzătoare și menține publicul în continuare cu faptul că o cantitate relativ mare de muzică nouă apare în fiecare an. De multe ori sunt adăugați artiști noi. Poate că toți oamenii creativi sunt uniți prin coexistență mentală pentru a căuta rădăcini și originalitate (autenticitate și personalitate), făcând muzica noastră tradițională să țină constant pasul cu vremurile. Acest lucru este, de asemenea, în contextul muzicii mondiale, unde uneori par să fim „înaintea vremurilor” și, în multe privințe, formăm o nouă calitate a sunetului și limbaj. Aceasta este etnia estonă 2023.

Johan Oppen spune asta despre alegerea sa de muzică (puteți asculta și de aici):

Tuliki Bartosik – Coasta de Nord

Tuulikki de pe noul album „Playscapes” al lui Bartosik. Cu „Coasta de Nord”, compozitorul-compozitor reînnoiește sunetul instrumentului său principal – acordeonul – și utilizarea acestuia în muzica (tradițională). Multe dintre melodiile de pe album poartă numele diferitelor locuri importante pentru muzician. Tuuliki este o persoană cosmopolită care cunoaște diferite limbi și culturi muzicale, ca și cum ar fi un estonie din sud din nord. Cu toate acestea, limbajul vocal eston se aude din ce în ce mai mult în muzica sa.

Unul dintre albumele mele preferate ale anului și cea mai bună înregistrare folk-pop a anului este cu siguranță Tee Säärekülast de la Tintura. Întotdeauna este bine ca o trupă să vorbească despre un nou suflu, următorul nivel în ceea ce privește un nou album, dar „Slave Song” lor mi-a atras imediat atenția, este un nivel în sine. De exemplu, asocierea candelabrelor (din nou?) cu scala tonală a străvechii cântec Seto merită atenție.

(Puteți asculta setul complet de muzică în secvență din linkul YouTube de mai jos)

6Al-Hunsaq – argo al satului

Am văzut premiera fermecătoare a piesei anul trecut la Concursul de muzică populară Mosti, unde acest grup a câștigat marele premiu. Cred că dacă prima melodie chiar sună așa, merită așteptarea primului album full-length al grupului.

Duet Man and Gola – Vero Magi/Ado Waltz

Duo-ul de viori care a câștigat anul acesta premiul pentru muzică tradițională autentică. După părerea mea, frumusețea constă mai presus de toate în faptul că jocul în duet popular, care era popular și la noi în urmă cu o sută de ani, este atât de adânc în sângele interpreților încât poate fi auzit și este o bucurie de ascultat. De asemenea, cât de natural ca tinerii de astăzi cântă muzică tradițională și își creează melodiile noi pe baza ei (sau orice altceva).

Maris Pehlab – Dureri de inima

Maris Pehlab încă bate ritmuri bune. Ceea ce îmi place la această melodie este că este neobișnuit pentru un ritm de dans (ca melodia anterioară), dar este totuși un dans sau un vals. Din câte știu, ca violonist, Pehlap a fost și profesor pentru foștii membri ai duo-ului și a înregistrat și albumul lor.

Întregul album Bring It On este atât de bun încât trebuie să fi schimbat de patru ori melodia pe care am ales-o dintre ei când am creat lista de redare înainte de a reveni la prima alegere. Pentru că ai nevoie și de o încălzire adecvată între ele, iar acest trio are suficient. Un an de cântece, atât de delicioase, d’n’b şi leelo în sos pop.

Marie navighează în prezent în tot ce există în lume și a parcurs un drum lung cu muzica ei. Sună exact ca estonia fonetică la care visăm uneori și, în opinia mea, Marie a surprins asta mai presus de orice. Totuși, am avut o experiență mai profundă când eram pe jumătate adormit ascultând Maaimä. Lumile sonore pe care le creează ca interpret solo(!) sunt impresionante și uneori par imposibile. Nu ascult des versurile când ascult muzică, ascult mai mult instrumentele, melodiile, ritmurile etc. Dar cu această melodie și acest artist, asta nu se poate, tot ce trebuie să faci este să asculți în continuare.

Anna Lisa Eller – Introducere

Un jucător de talie mondială care a modernizat tehnicile de cântare a sfeșnicului cromatic pentru a reda muzică antică într-o manieră elegantă, făcând astfel sfeșnicului un instrument egal cu alte instrumente de muzică clasică occidentală. Printre altele, a studiat barocul estonian și l-a cântat pe un flaut asemănător cântecului popular.

Ellis Halleck – Născut în Surf

Titlul noului album al lui Ellis Halleck, un compozitor cu rădăcini keno, care face furori în lume. Într-un mod interesant (pentru că nu ascult genul acesta de muzică prea des) aud ceva familiar… oricum marea lumii și furtuna… dar și propriul meu Kino și acei violoniști de acum un secol. Muzica asta sună atât de modernă, de parcă a fost acolo tot timpul. Deci – un moment surprins și exprimat foarte bine în muzică.

Kaisa Koslabo și Karl Lankašek – Kilji Song

Se poate spune că duetul lui Koslabo și Lanikas este o piesă de muzică tradițională modernă potrivită atât pentru dans, cât și pentru ascultare sau interpretare pe scenă. Pianul a fost folosit pentru a cânta o piesă muzicală similară în Estonia de multe ori înainte. Pe acest fundal, simțul instrumentelor și muzicii lui Koslapu ar putea fi o nouă piatră de hotar. Mă bucur să aud că Laanekask a făcut din banjo o casă în muzica estonă.